與此相同，東方也產(chǎn)生了一種宗教——佛教。佛教誕生在印度，佛教的誕生也帶動了佛教藝術(shù)特別是佛教雕塑的發(fā)展。就佛教雕塑而言，印度人在這方面的成就是顯而易見的。印度人對視覺藝術(shù)的探索基本上是三維的。在印度，雕塑、建筑甚至繪畫均能以被觸覺感知的三維立體的觀念來表現(xiàn)。他們制作雕塑不是有意模仿對象，而是創(chuàng)造出經(jīng)概括的形體，這些雕塑有一種厚實的分量感，從而達到了一種對質(zhì)感、三維空間，以及紀(jì)念碑氣勢的表現(xiàn)。兩漢后佛教傳入中國，后又傳入日本等地。

19世紀(jì)，在歐洲的許多城市廣場和公共建筑上安置了一大批顯示出技藝的紀(jì)念碑和紀(jì)念性雕塑。法國雕塑家讓·巴普希斯特·卡爾普以強烈的浪漫主義精神創(chuàng)作了《舞蹈》。整個作品充滿了生氣，節(jié)奏流暢優(yōu)美。弗朗索瓦·呂德的《凱旋門》浮雕充滿了激情和民族自豪感。梅達爾村·羅索把印象派繪畫理論用于雕塑，從而把繪畫和雕塑融合在一起。他的作品表現(xiàn)了在色光的照耀下雕塑閃動精彩的部分，而讓其它部分減弱，表現(xiàn)了豐富的光影和人物性格變化。

一般說來進行木雕創(chuàng)作的工具，如鋸、木銼、鑿子、刻刀、扁鏟、斧頭、木鉆、木錘、刨子等，都可以用來進行根雕創(chuàng)作。除此之外還需要剪刀（剪枝用的剪刀）、刀子、毛刷、砂紙（布）、粗細布、棉紗、繩子等基本用具。特殊加工時，如火烤、蒸煮、防蟲處理時還需要一些用具，一般家庭常有的可以代用，不一定另備。

根雕創(chuàng)作的基本手法，就是運用夸張、幻想和抽象等手法反映現(xiàn)實生活的一種創(chuàng)作方法。具體地說，就是對所選定的根材作全面而細致的觀察，進行巧妙構(gòu)思。借其形態(tài)、紋理、節(jié)疤、凹凸、曲張、窟窿、等然殊姿異態(tài)，進行虛實結(jié)合的大膽設(shè)想。以多種題材和內(nèi)容來尋找材料本身的可用價值，并善于從平凡中找非凡，逐步確定創(chuàng)作的整體形象。明確創(chuàng)作思想，大膽地想象，對根世創(chuàng)作是至關(guān)重要。

指以石膏為原材料雕刻而成的人物頭像，一般用于美術(shù)教學(xué)、練習(xí)之用。石膏像是頭像素描的基礎(chǔ)。畫石膏像是為了更好理解頭像的結(jié)構(gòu)，光影。石膏像之所以色調(diào)面積大是材質(zhì)決定的，如果你把真人頭糊上石膏也是這樣的效果。且色塊只是畫素描時人為定義的。

主題性雕塑顧名思義，它是某個特定地點、環(huán)境、建筑的主題說明，它與這些環(huán)境有機地結(jié)合起來，并點明主題，甚至升華主題，使觀眾明顯地感到這一環(huán)境的特性。它可具有紀(jì)念、教育、美化、說明等意義。主題性雕塑揭示了城市建筑和建筑環(huán)境的主題。在敦煌縣城有一座標(biāo)志性雕塑《反彈琵琶》，取材于敦煌壁畫反彈琵琶伎樂飛天像，展示了古時“絲綢之路”特有的風(fēng)采和神韻，也顯示了該城市擁有世界的莫高窟名勝的特色。這一類雕塑緊扣城市的環(huán)境和歷史，可以看到一座城市的身世、精神、個性和追求。